{"id":154,"date":"2015-05-21T09:31:36","date_gmt":"2015-05-21T09:31:36","guid":{"rendered":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/?post_type=jetpack-portfolio&p=154"},"modified":"2015-05-24T10:41:39","modified_gmt":"2015-05-24T10:41:39","slug":"subjektive","status":"publish","type":"jetpack-portfolio","link":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/portfolio\/subjektive\/","title":{"rendered":"Subjektive Fotografie"},"content":{"rendered":"
\"Amir

Amir Khan Dj Afschar<\/p><\/div>\n

CGI goes Otto Steinert<\/h3>\n

Vordergr\u00fcndig mag man den hier vorliegenden computergenerierten Bildern Anachronismus unterstellen. Zumal sie sich explizit auf einen \u00e4sthetischen Resonanzraum beziehen, der weit in die Geschichte der Fotografie zur\u00fcckreicht. Die Rede ist von der \u00bbsubjektiven fotografie\u00ab. Mit der Stilbezeichnung etikettierte deren Sch\u00f6pfer Otto Steinert vor rund 60 Jahren all jene Bildfindungen, die sich weder einem Abbildungsdiktat des Dokumentarismus noch einem absoluten Gestaltungswillen beugen wollten. Vielmehr stand der Fotograf jener Nachkriegs\u00e4ra vor der selbst auferlegten Aufgabe, korrelativ zu denken, analytisch zu agieren und in einem bewussten kreativen Prozess bildsch\u00f6pferisch zu sein. \u201eDie Qualit\u00e4t des Gestaltungsaktes entscheidet dann letztlich \u00fcber die Formung der Fotografie zum Bild.\u201c Wenngleich die \u00c4sthetik der Subjektiven Fotografie bekanntlich nicht \u00fcberdauerte, blieb Steinerts Stufenmodell folgenreich. Dabei zeigte sich erst im R\u00fcckblick, dass seiner Lehrprogrammatik und fotografischen Arbeit ein starker Wille zur Autonomie eigen war. Sein Denken und Schaffen er\u00f6ffneten der Fotografie in Europa infolge eine freie, ja k\u00fcnstlerische Dimension.<\/p>\n

Nun sind Studierende des Modulbereichs CGI der Fakult\u00e4t Design der TH N\u00fcrnberg unter Leitung von Professor Hans-Michael Jostmeier der Einladung gefolgt, das \u00e4sthetische Spektrum der \u00bbsubjektiven fotografie\u00ab f\u00fcr das bildgebende Verfahren der Computer Generated Images<\/em> zu adaptieren. Dabei ist es den Studierenden weniger darum gegangen, auf spielerische Weise eine Stilistik zu rezitieren. Dieses Mal hat es angestanden, einen betont freien gestalterischen Handlungsraum auszunutzen, um der gegenw\u00e4rtigen Ungel\u00f6stheit des lichtbasierten fotografischen Computerbildes auf die Schliche zu kommen. Steinerts damalige Prinzipien der Isolation, Solarisation und Inversion, die Beschr\u00e4nkung auf Schwarzwei\u00df sowie der Verzicht auf Abstraktion und Dokumentum sind im Gestaltungsprozess lustvolle Leitlinien geblieben. Als zutr\u00e4glich f\u00fcr das bewusste analytische Agieren hat sich zudem die zeitaufw\u00e4ndige Arbeit vor dem Bildschirm erwiesen. Das Setting der Aufgabe hat bei den Studierenden dann auch zu grundlegenden Fragen an das Bildresultat gef\u00fchrt, denen man auch in der Betrachtung nachsp\u00fcren mag. Denn was hat sich hier etwa gegen\u00fcber der analogen Fotografie ver\u00e4ndert? Was ist gleich geblieben? Und nicht zuletzt: Wohin haben sich diesmal die Spuren des Lichts verfl\u00fcchtigt?<\/p>\n

Prof. Dr. Schaden<\/p>\n

\"\"

Johannes Lumer<\/p><\/div>\n

\"Julius

Julius Rosen<\/p><\/div>\n

\"Olga

Olga Kouznezova<\/p><\/div>\n

\"Robert

Robert Nixdorf<\/p><\/div>\n

\"Thomas

Thomas Michalczyk<\/p><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

CGI goes Otto Steinert Vordergr\u00fcndig mag man den hier vorliegenden computergenerierten Bildern Anachronismus unterstellen. Zumal sie sich explizit auf einen \u00e4sthetischen Resonanzraum beziehen, der weit in die Geschichte der Fotografie zur\u00fcckreicht. Die Rede ist von der \u00bbsubjektiven fotografie\u00ab. Mit der Stilbezeichnung etikettierte deren Sch\u00f6pfer Otto Steinert vor rund 60 Jahren all jene Bildfindungen, die sich…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":159,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"jetpack-portfolio-type":[],"jetpack-portfolio-tag":[],"class_list":["post-154","jetpack-portfolio","type-jetpack-portfolio","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","empty-entry-meta","portfolio-entry"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/jetpack-portfolio\/154","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/jetpack-portfolio"}],"about":[{"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/types\/jetpack-portfolio"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=154"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/jetpack-portfolio\/154\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/media\/159"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=154"}],"wp:term":[{"taxonomy":"jetpack-portfolio-type","embeddable":true,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/jetpack-portfolio-type?post=154"},{"taxonomy":"jetpack-portfolio-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/d.th-nuernberg.de\/cgi\/wp-json\/wp\/v2\/jetpack-portfolio-tag?post=154"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}